Revue des campagnes égérie de novembre, De Céline DION à Philippe ETCHEBEST.

Novembre 2025  a été un mois particulièrement riche en campagnes marketing audacieuses et créatives où luxe, mode, beauté et gaming se sont entremêlés pour laisser place à la surprise afin de captiver le public. Les marques ont fait le choix de s’associer à des personnalités fortes et inspirantes, capables d’incarner leur univers et de porter un message authentique. 

Ces campagnes voient plus loin que de mettre en avant un produit ou un service ; elles racontent une histoire, créent un lien avec le public et montrent comment les marques peuvent se renouveler tout en restant fidèles à leurs valeurs. 

Du glamour et de la féérie de Noël avec Charlotte TILBURY et Céline DION, à l’innovation et l’audace du gaming avec Philippe ETCHEBEST pour Call of Duty, La Loge Paris, agence de celebrity marketing, vous partage l’analyse de ces dernières campagnes.

Créativité glacée : la rencontre entre JOYCA et Picard 

Jordan RONDELLI, plus connu sous le nom de JOYCA, est un Youtubeur suivi par plus de six millions d’abonnés sur YouTube et plus de trois millions sur Instagram. Il est reconnu et apprécié pour sa bonne humeur, son énergie et son humour communicatif.

Originaire de Grenoble, JOYCA est un créatif dans l’âme. Il a débuté dans l’univers de la musique et reste aujourd’hui encore passionné par le métier de DJ ; il a d’ailleurs partagé certaines de ses créations lors du GP Explorer 3 organisé par SQUEEZIE en 2025.

JOYCA se fait notamment connaître grâce à ses vidéos aux concepts inédits, comme la création de glaces insolites au saucisson, au croque-monsieur, et bien d’autres encore. Cette série a rapidement séduit son public, qui participe activement au choix des nouvelles saveurs et aux associations les plus inattendues.

Cette fois-ci, il collabore avec Picard, la marque de surgelés bien connue des Français, pour donner vie à son concept de manière concrète. Picard a décidé de suivre JOYCA dans cette démarche en créant de véritables glaces insolites, que le public peut enfin goûter. Ensemble, ils ont imaginé un coffret de quatre mini-pots aux parfums surprenants : vanille-cornichon, mangue-curry, tomate-fraise-basilic, et romarin-citron-sauce barbecue. Un ensemble baptisé “Les Glaces Insolites”, un nom sans équivoque qui annonce clairement la couleur.

L’idée derrière cette collaboration est de combiner la créativité et le concept original de JOYCA avec le savoir-faire et la qualité Picard. Tous deux partagent la volonté de bousculer les codes en proposant des créations uniques, totalement fidèles à l’univers du Youtubeur et à ce qui le rend si apprécié de sa communauté.

Cette édition très limitée est déjà sold out, sans grande surprise. Cette alliance inattendue mais cohérente a immédiatement suscité la curiosité du public : « Que fait Joyca avec Picard ?! ». Une collaboration qui attire l’attention tout en offrant à Picard une image plus jeune et plus fun. La marque cherche à rajeunir son identité sans renier son ADN, et grâce à JOYCA, elle gagne en capital sympathie auprès des jeunes adultes. Elle se reconnecte à leurs usages (YouTube, TikTok, storytelling) tout en montrant qu’elle maîtrise les codes de la pop culture.

Ménage et légèreté : Élie SEMOUN transforme le quotidien avec Shiva 

Élie SEMOUN, humoriste et acteur français, commence sa carrière par le théâtre, où il affine son jeu comique et son sens du rythme. Il se fait ensuite remarquer à la télévision grâce à son rôle récurrent dans la série Vivement Lundi !, qui lance véritablement sa carrière auprès du grand public.

Reconnu pour son humour doux et absurde, ancré dans les petites maladresses du quotidien, il en fait sa signature artistique. Aujourd’hui, il a tourné dans de nombreux films, mais beaucoup le connaissent surtout pour ses rôles emblématiques : Monsieur Latouche dans la série de films L’Élève Ducobu, Cubitus le légionnaire maladroit dans Astérix et Obélix : Le Domaine des Dieux, ou encore le psychologue dans Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu ? Ces rôles renforcent son image d’acteur populaire, accessible et familier des situations du quotidien.

Élie SEMOUN rejoint désormais la maison Shiva, spécialiste du ménage et du repassage à domicile, pour « offrir aux particuliers une solution innovante et de qualité dans l’entretien du domicile». L’objectif de Shiva est de moderniser sa communication en s’appuyant sur une personnalité connue pour son humour bienveillant et son capital sympathie. La présence d’Élie SEMOUN permet de toucher un public plus large, tout en conservant une image de confiance et de proximité.

Cette collaboration vise à dépoussiérer l’image du service à domicile, afin de rendre le ménage plus accessible, moderne et décomplexé. La campagne transforme une tâche banale en un sujet léger et amusant, humanisant la marque et créant une complicité avec le public, tout en valorisant le confort et la simplicité que Shiva apporte au quotidien.

Élie SEMOUN est un choix cohérent : son humour populaire et bienveillant s’adresse à toutes les générations. Son visage familier et rassurant, associé à la tendresse et à la légèreté, trouve naturellement sa place dans l’univers de Shiva, qui s’occupe des « petites choses du foyer ». Le concept de la campagne est créatif : Shiva met en scène des situations du quotidien où Élie SEMOUN incarne le client maladroit et débordé. Les spots délivrent des punchlines simples mais marquantes, comme : « Vous avez mieux à faire que le ménage », avec un ton rythmé, fidèle à l’univers de l’acteur. Le public rit, s’identifie et retient la marque.

Diffusée à la fois à la télévision et sur le digital, la campagne utilise des formats courts et dynamiques, centrés sur la personnalité d’Élie SEMOUN. Sur les réseaux sociaux, le ton léger et les extraits facilement partageables assurent une cohérence visuelle avec l’univers de Shiva, bleu et blanc, symbole de propreté, qui s’accorde parfaitement avec la gestuelle comique de l’acteur. La campagne s’adresse au grand public tout en intégrant les usages digitaux modernes et transmet un message clair : avoir recours à un service à domicile est accessible, normal et permet de se détendre et se sentir bien.

La joaillerie en lumière : Charlotte LE BON illumine Boucheron

Charlotte LE BON est une actrice, réalisatrice, animatrice de télévision et mannequin québécoise. Artiste accomplie, elle s’engage à mettre en lumière les femmes indépendantes dans le monde de l’art. Son univers singulier et sa sensibilité ont séduit Boucheron, première Maison de haute joaillerie à avoir ouvert une boutique place Vendôme en 1893.

Elle devient ainsi ambassadrice de la Maison. Un choix naturel : Charlotte LE BON incarne pleinement l’artiste contemporaine, forte d’un parcours riche qui l’accompagne depuis l’enfance, du dessin à la lithographie, en passant par la photographie argentique. Sa démarche artistique entre en résonance avec l’ADN de Boucheron, une Maison qui cherche constamment à repousser les limites de son secteur. « Pour moi, Boucheron incarne l’audace et la liberté à travers ses créations, deux valeurs que je m’efforce d’honorer quotidiennement. Devenir ambassadrice de cette Maison est une chance inouïe. » - Charlotte LE BON.

Le choix de Charlotte LE BON permet à Boucheron de rajeunir et moderniser son image grâce à une figure artistique contemporaine. Il offre également l’opportunité de construire un storytelling authentique, reliant l’identité de la Maison à celle de l’artiste, afin de toucher une audience plus vaste en associant univers du luxe, art contemporain et culture populaire.

Cette campagne gagne ainsi en crédibilité et en élégance, tout en mettant en avant l’audace et l’innovation, deux valeurs fondatrices de Boucheron. La collaboration apparaît comme une évidence : un alignement naturel entre la créativité de l’artiste et celle de la Maison. Elle crée un véritable pont entre tradition et modernité : la Maison Boucheron, historique et iconique, rencontre l’art contemporain incarné par Charlotte LE BON. Une narration forte en découle, qui dépasse le simple produit pour valoriser l’expérience et les valeurs : un positionnement qui séduit autant les consommateurs que les médias.

Un peu de fraîcheur : quand Philippe ETCHEBEST rencontre Activision

Philippe ETCHEBEST, chef cuisinier étoilé et membre du jury de Top Chef, s’associe à Activision pour la sortie du nouveau jeu vidéo Call of Duty: Black Ops 7. Une alliance inattendue qui bouscule le marketing traditionnel et apporte un vent de fraîcheur dans l’univers gaming.

Activision souhaite renouveler son image, casser les codes du marketing habituel et démontrer qu’humour, créativité et spectacle peuvent coexister avec l’univers intense et immersif de Call of Duty. Cette collaboration vise à séduire un public plus large, au-delà des gamers hardcore, en s’appuyant sur une figure populaire et charismatique.

Le choix de Philippe ETCHEBEST surprend et intrigue : il s’agit d’un mélange détonant entre gastronomie et jeu vidéo. Activision mise sur la rupture et la surprise, créant une campagne qui sort des trailers d’action classiques, stimule la curiosité et génère un fort bouche-à-oreille.

Dans cette campagne, Philippe ETCHEBEST incarne un commandant d’unité, clin d’œil à son rôle autoritaire dans Cauchemar en cuisine. Avec autodérision, il dirige sa brigade comme une escouade militaire, mêlant humour, tension et esprit d’équipe, rappelant à la fois le monde de la cuisine et celui du combat stratégique.

Le public salue la fraîcheur et l’originalité de l’opération : « Enfin une pub qui ose sortir du cliché des explosions et des soldats sans visage ! » Cette alliance improbable séduit par sa créativité et son second degré, tout en restant cohérente avec l’univers de Call of Duty. La campagne réussit à inscrire le jeu dans la culture populaire française en le reliant à une personnalité connue de tous.

C’est un pari risqué qui se révèle gagnant : Activision modernise son image tout en suscitant la sympathie du grand public. Philippe ETCHEBEST apporte crédibilité, humour et énergie, renforçant la proximité entre la marque et son audience. La campagne démontre qu’un jeu vidéo peut se raconter autrement, avec inventivité et intelligence marketing.

La cohérence entre les rôles est naturelle : Philippe ETCHEBEST incarne autorité, discipline et leadership, des qualités qui résonnent parfaitement avec l’univers militaire de Call of Duty. Audacieuse et marquante, cette campagne rompt avec les codes du marketing gaming. En combinant gastronomie, culture populaire et gaming, Activision touche un large public français, même ceux qui ne jouent pas aux jeux vidéo, tout en restant fidèle à son identité.

Du ring au style : la collaboration Benoît SAINT DENIS x Eden Park

Benoît SAINT DENIS, pratiquant d’arts martiaux français et ancien militaire des forces spéciales, devient la nouvelle égérie d’Eden Park, marque française de prêt-à-porter inspirée par l’univers du rugby, qui revendique un savoir-faire français teinté d’audace et d’un brin de folie.

La collaboration apparaît comme une évidence : les deux acteurs partagent une même volonté de se dépasser sans jamais renier leur identité. À travers son parcours, Benoît SAINT DENIS incarne discipline, courage et humilité ; pour lui, chaque combat est une démonstration de persévérance et de travail, et la marque souhaite ainsi lui rendre hommage.

Cette campagne se distingue par son authenticité : Eden Park voit en Benoît SAINT DENIS un homme qui ne triche pas, un profil sincère dont le parcours atypique renforce la crédibilité du message. Marque et égérie avancent avec la même exigence et les mêmes valeurs : l’une en imaginant des collections toujours plus justes, l’autre en préparant ses combats avec rigueur. Une convergence naturelle qui se traduit par une collection mettant en avant plusieurs pièces fortes, comme une veste en cuir ou un blazer.

Au cœur de cette collaboration, une même image d’authenticité : Benoît SAINT DENIS incarne un homme vrai, sans artifice, une qualité rare qui donne une profondeur particulière à la campagne. Eden Park, attachée à son héritage et à son savoir-faire français, trouve en lui un miroir de ses valeurs : authenticité, exigence, fidélité à soi-même.

La mise en scène est sobre mais symbolique. Les pièces phares mêlent élégance et robustesse, traduisant visuellement la combinaison de force et de raffinement propre à la marque et à son égérie. Une esthétique maîtrisée, sans extravagance, qui souligne la puissance tranquille du message.

L’impact, à la fois émotionnel et stratégique, est fort. En associant une figure française respectée et inspirante à une marque emblématique du prêt-à-porter, la campagne touche autant à l’émotion qu’à la fierté nationale. Elle humanise Eden Park et l’ancre dans une histoire vraie, incarnée, qui la rend mémorable et différenciante dans le paysage publicitaire.

Beauté puissante et élégante : la complicité entre Céline DION et Charlotte TILBURY 

Cap sur une nouvelle collaboration entre la chanteuse canadienne Céline DION et la marque britannique de cosmétiques Charlotte TILBURY, véritable icône du maquillage de luxe. Ensemble, elles signent une campagne pensée comme une ode à la magie et à la féérie de Noël, conçue pour émerveiller le public et susciter l’émotion.

L’objectif est d’incarner la beauté, la confiance et la joie de vivre au cœur de l’univers festif de la marque. La campagne se présente comme un véritable cadeau de Noël, à la fois visuel et émotionnel, offert aux fans de l’artiste et aux consommateurs. Céline DION et Charlotte TILBURY y apparaissent côte à côte, souriantes, complices et naturelles, dans une atmosphère chaleureuse et lumineuse. Leur lien sincère et la spontanéité de leurs échanges apportent une dimension humaine et intime, renforçant la crédibilité du message. 

La bande-son I’m Alive, titre culte de Céline DION, diffuse une énergie positive et profondément émotive. Charlotte TILBURY déclare :      « J’ai toujours cru que la musique et la beauté pouvaient élever l’âme et inspirer la confiance ». Cette conviction se traduit visuellement par une fusion entre art, musique et beauté, où le maquillage devient un vecteur d’émotion et de puissance personnelle. La campagne se veut ainsi une célébration de la résilience, de la joie et de la confiance en soi, des valeurs partagées par la marque et son égérie.

Le storytelling est résolument émotionnel. La campagne dépasse la simple mise en avant du produit pour raconter une histoire de joie et de beauté intérieure. L’utilisation du titre iconique de Céline DION fait écho à son parcours personnel et amplifie la résonance émotionnelle du message.

La direction artistique, festive et cohérente, évoque la féérie de Noël : lumières, paillettes, chaleur humaine… mais toujours avec élégance, sans jamais tomber dans l’excès. Ici, la magie est au service du sentiment, non de la démesure. L’authenticité touche le public : les interactions spontanées entre Céline DION et Charlotte TILBURY révèlent une véritable connexion humaine. Cette spontanéité rend la campagne crédible, accessible et attachante, en parfaite harmonie avec les valeurs partagées : beauté, musique, émotion et confiance.

Ces quatre piliers unissent la marque et son égérie. Le maquillage devient un langage artistique, un moyen d’expression et de réaffirmation de soi à travers un message universel et inspirant. La campagne s’adresse à toutes les générations et célèbre la force féminine, la joie et la résilience. Et en période de fêtes, elle résonne comme un message d’espoir et de lumière, fidèle à l’esprit Charlotte TILBURY.

Ce mois de novembre a révélé des campagnes audacieuses et créatives, où chaque ambassadeur choisi incarne avec justesse les valeurs de sa marque. Dans des secteurs variés allant de la joaillerie à la mode, en passant par la beauté ou encore le gaming, authenticité, storytelling et originalité se retrouvent au cœur de ces collaborations. Ces initiatives montrent que les marques peuvent se réinventer tout en restant fidèles à leur identité, et elles encouragent à oser des partenariats inédits pour toucher de nouvelles audiences et créer de véritables expériences mémorables.